¡Ah si, ya me acuerdo! Estaba contando nuestras batallitas y cómo empezamos a sospechar que lo que más nos gusta es complicarnos la vida y creer que existen los milagros. Ya ves, a pesar de nuestro agnosticismo confeso teníamos nuestra particular fe.
Lola Group se empeñó en hacer Gestión Emocional de Cultura, en mayúsculas. Nos lo creíamos del todo y diseñamos programas chulísimos y de lo más variopinto: un Festival de Cine para el Ayuntamiento de G, el Programa cultural del Ayuntamiento de V, eso sí no salían. Nos tocaba las narices, pero seguíamos a lo nuestro, nunca hemos sido rencorosos.
Las Marcas se ponian en contacto con nosotros, para que les asesorasemos y nosostros, encantados de la vida, poniamos mucha emoción y toda la creatividad del mundo. Montábamos eventos y nos lo pasábamos muy bien. Y, por si fuera poco, surgió Lola Producción audiovisual y Lola Book, managment de actores y presentadores. En nuestro tiempo libre hicimos un libro, el ROOM COLLAGE y más proyectos culturales.
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| Es una imagen muy pop que nos encanta. ¡Uf! cuantas caras conocidas. incluido nuestro queridísimo y desaparecido Miguel Rollán |
En esas fechas se produjo un acontecimiento que nos marco mucho, sobre todo a mí que me cogí una pataleta importante. Decidimos presentarnos a un concurso público que sacó el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia en noviembre de 2004.
Era un sueño, yo había trabajado en el Museo Nacional de Antropología, y sabia que era la oportunidad para ofrecer todo lo que echaba de menos en los Museos.
Dudamos pero al final nos lanzamos ¡vosotros no lo hagáis nunca!, no lo de lanzaros, sino lo de presentaros a concursos públicos. Queríamos ser los gestores de las actividades orientadas a niños, adolescentes y jóvenes. ¡Que subidón! Por aquel entonces no iba mucha gente joven a los museos, mejor dicho no iba mucha gente, en general, y menos a los de arte contemporáneo, salvo algún que otro snob o apasionado del arte, o sea 4.
El caso es que nos fuimos emocionando y diseñamos "Los Colores de Sofia" un maravilloso e innovador programa (nosotros siempre hemos sido muy visionarios y hemos tenido la autoestima muy alta) que incluía todo tipo de disciplinas imprescindibles, a nuestro entender, en un espacio de arte contemporáneo: DJ's, Videoarte, Paisaje sonoro, fotografía, talleres, conciertos, performances, teatro, actividades para interactuar con el público que se acerca al Museo y que encuentra un espacio de aprendizaje y experiencias, vamos un oasis creativo en la Plaza de Carlos V! "¡Nos lo dan, fijo que nos lo dan!"...decíamos después de comprimir 300 horas de trabajo de un todo el equipo en un CD (entonces lo que se llevaba)
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| MNCARS o sea el Reina |
Pasaron los días y nos enteramos vía circular, sin personalizar, que se lo habían dado a otros. ¿¿¡¡¡Cómo!!!?? "Bueno chicos, -dije- será que son mejores, no penséis mal", mientras pronunciaba estas palabras me tiraba de los pelos, metafóricamente hablando, porque sino me hubiera quedado calva. "Iremos a hablar con ellos y que nos expliquen, seguro que algo podremos poner en marcha"
Y allí fuimos Luana Fischer, maravillosa fotógrafa y mejor persona y Lola García, o sea yo, con el discurso preparado sobre la necesidad de que un Centro de Arte Contemporáneo debía albergar todo tipo de expresiones, atender a la diversidad y ofrecer opciones para adolescentes y jóvenes. Nos miramos con ese gesto de autosuficiencia que llevan los campeones escrito en el rostro y entramos. Nos recibió una mujer joven que nos hizo tanto caso como el que oye llover, ni se inmuto con nuestra apasionada historia, ni siquiera cuando le propusimos hacer talleres de fotografía y vídeo GRATIS para probar.
Su respuesta fue un no de los peores que he escuchado en mi vida, seguido de un "para que nos vamos a complicar la vida, seguiremos con la compañía de títeres para los niños, llevan haciéndolo desde la inauguración del Museo, y no dan problemas. Ahora estamos liados y no queremos cambios". A nosotras nos faltó llorar y, sin embargo, ella se quedó tan ancha. Al parecer la directora de esa época había decidido salvaguardar las colecciones del Museo al más puro estilo s.XIX.
Por suerte, años después llego Manuel Borja-Villel a dirigir el Museo y todo cambió a muchísimo mejor, lo cual no era difícil. Y con el entraron los Dj's, el videoarte y todo lo demás, pero nosotros ya no estábamos allí. Estábamos liándola en otra parte, jejeje.
Y todo este rollo ¿a cuento de qué? Pues para soltaros la moraleja:
Si no te dicen nunca NO, ¿cómo podrás descubrir el NO que niega, el NO de la caspa, el que llega desde el aburrimiento, el que se pronuncia sin fuerza ni afirmación, el que carece de conocimiento y autoridad y pasar a hacerte fan del NO que afirma, que elige, que tiene poder y te da fuerza?
¡No nos quites el NO que lleva la libertad, el ¡NO juegues con lo que me importa! ¡Ese NO que es SI, ni tocarlo!
